平面不平
二十多年来，我自己有过良多幸运的事。好比在我吃这碗饭之初，无意偶然在旧书摊上买过一堆“TIME”杂志，这是永远令我感到高兴的回忆。由于那时我正被目眩缭乱的设计弄得五迷三倒，无师可从，这堆旧杂志让我开了眼，见识了正点。
当真阅读TIME杂志，一切有关平面设计的技巧都囊括其中，而且绝不张扬，温文而雅，为抄袭者提供了大量改头换面的空间。我对平面设计的理解良多来自这堆旧杂志。
“平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解，良多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简朴。拜读了良多好的设计后，我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（好比纸张等），努力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开始尝试了，并已作到了极致。令我很感叹的是一百年前最不贸易的令人类恐慌的艺术变革，一百年后却变成了最最贸易的平面艺术，多有意思。
这一空间概念涵概了天然空间感慨感染与矛盾空间感慨感染。随设计师的兴趣、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有良多人大惊小怪了，但不管展现天然空间感慨感染，仍是矛盾空间感慨感染，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。好比：打洞；夸张阴影效果；使用极具真实性与质感的图象；什物元素与绘画元素的对比使用；利用色彩之间的反差效果；利用线与色条的叠压效果；利用文字与图形、文字与文字的叠压效果；文字之间大小比例关系的对比等等。由于篇幅所限，不作细解，今后可将范例作品与理论文字对照比较，一目了然。